记者：“华孚杯”色纺时尚设计大赛目前初赛揭晓，这个大赛是设计师协会首次举行的以色纺纱产品为表现载体，开启色纺时尚设计先河的设计大赛，请您介绍一下目前的征稿的情况？
苏葆燕：“华孚杯”色纺时尚设计大赛自2010年8 月27 日启动至10 月15 日截稿，吸引了来自全国22个省（市）自治区100多所院校师生和服装设计师的积极参与，共收到参赛作品345份。10月22日，我协会邀请著名服装设计师与时装院校学者，中国十佳时装设计师、中山中柏服饰有限公司设计总监王玉涛先生，中国十佳时装设计师、吕越时装设计师工作室设计总监吕越女士，清华大学美术学院染服系主任、副教授肖文陵先生，北京服装学院服装艺术设计系副教授贺阳女士，天津美术学院副教授任淑娴女士组成评委会，对参赛作品进行初评，有25份作品入围。
记者：从征稿和入围的作品看，参赛选手们对色纺纱这样的一个特殊载体的表现可以分为几种类型？他们的眼中色纺纱产品的载体呈现的时尚借鉴了哪些元素？
苏葆燕：参赛选手们对色纺纱这样的一个特殊载体的表现可以分为三种类型：一是针织服装系列；二是梭织服装系列；三是针梭织结合服装系列。
色纺纱参赛选手们运用了许多手法，来阐析流行趋势：用纱线制作流苏、领子、袖口纱线做成荷叶边装饰；电脑印花、镂空、压折抽褶、手工镶嵌或钉珠等在面料或细部上的处理或装饰手法；不同材料镶拼、不同色彩渐变、经典几何图形拼接及结构设计等流行手法。
选手对主题也进行了很多阐述，有些作品灵感来源于缠绕而裹紧的线圈，通过色纺纱的时尚、环保、科技特性与大针脚毛线肌理的对比，体现色纺纱的柔和之美，工艺结合立体结构，细节结合镂空针织等流行元素，体现色纺纱的时尚源动力所在；还有混合的设计概念贯穿整个服装的设计，从变化丰富的结构分割到成熟大气的色彩搭配,等等。
记者：刚刚结束的北京中国国际时装周中的几个大赛给人留下深刻印象，比如，旭化成.中国时装设计师创意大奖的赛事，“应大杯”皮装大赛等相比，“华孚杯”色纺时尚设计大赛的表现方式有些什么样的特殊性？
苏葆燕：旭化成·中国时装设计师创意大奖是由中国国际时装周组委会和日本旭化成株式会社、日本旭化成纺织株式会社共同设立的一项赛事，此项大奖的评选对象是中国十佳时装设计师，大奖邀请历届中国十佳服装设计师以日本旭化成公司的“宾霸”面料来展示中国优秀时装设计师的创意。而“应大杯”中国时尚皮装设计大赛由皮装领军品牌企业天津应大服饰有限公司赞助，是以皮革为主要材料的专项设计赛事；“华孚杯”中国时尚色纺纱设计大赛则以色纺纱线与色纺面料为主要材料创作符合成衣流行趋势的作品，是我国第一个连接纱线、面料与服装上下游的专项设计大赛。这三项设计大赛具有相似之处，以特定的材料命题大赛，设计师根据面料的特性进行设计，无论是材料到组织结构，面料的性能还是对细节的感官的认识，对造型的处理和流行趋势的把握都有新的进步，推动了时装的创意设计。目前色纺纱的时尚设计和应用对中国设计师来说还不太熟练，相信连续举办这样的大赛会促进色纺纱在成衣中的时尚运用。
记者：您对色纺时尚趋势的认识和判断？以及对时装的原创力量的看法？
苏葆燕：从大的流行趋势看，色纺的应用领域越来越宽，尤其是当今流行快时尚中，色纺的应用就更多。
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