2012第一季度音乐盘点：欧美篇

Madonna《MDNA》封面。
（文/陈灵伟）步入2012，首季最瞩目的两张唱片来自出道刚好三十年的Madonna和新近爆红的Fun.。前者早前“超级碗”中场秀的精彩演出，攒足人气；后者的《We Are Young》有幸被“欢乐合唱团”选中翻唱，锋芒暴涨，成为继2008年Coldplay之后，另一支称冠美国榜的非主流乐队。Nicki Minaj在麦姐唱片频频露脸当绿叶之余，也推出个人大碟，在宣传上配合得非常好；Sinead O‘Connor、Bruce Springsteen、“小红莓”等摇滚老炮也再次出击，前“碎瓜”的James Iha和原Blur的Graham Coxon，两位吉他手推出个人新专，一个阳光下的小清新，一个是相当“硬”的摇滚。
翻唱风潮，很惊艳
并非年底贺岁圣诞档期，在年初第一季度出现那么多的翻唱碟是较为少见的，何况当中一些还很有想法，几张让人激赏的翻唱，带来新意：Lionel Richie的全明星合唱乡村音乐翻唱集《Tuskegee》，除了别人的乡村经典名作，他还把自己的金曲用乡村乐形式翻唱。另外两张精彩的翻唱来自Roberta Flack和Macy Gray，分别选择了披头士或较另类的摇滚曲目作为翻唱对象；而Paul McCartney的翻唱走爵士风，也是个人的突破；另一位硕果仅存的披头士Ringo Starr，跟前队友几乎同期出了新碟。
重点推荐 Madonna《MDNA》
Madonna丝毫不见老态，不比少女吃亏，真让人叹服岁月如飞刀，有人就是不挨刀。隆重首唱的《Give Me All Your Luvin‘》是一首非常好的“啦啦队之歌”，青春活力、爽朗利落，广东人说“十八岁，卜卜脆”，麦姐从外貌到声音到舞步，粉嫩娇艳，同时又奇妙地有“大姐”气场，一点也不矛盾；另两位尽管年轻，也夺不走丝毫光芒。这一次现场表演，短短十多分钟，却能媲美演唱会。同时，也是为新碟《MDNA》定调的最佳宣传片，整张唱片，就是连绵不绝的啦啦队之歌，仔细研究制作人名单，还有不少彩蛋不断爆开，惊喜连连。
碟内作品，以动感舞曲为主。另一首爽朗好听的啦啦队歌曲是《Superstar》，麦姐提到几个伟大的男人：马龙·白兰度、林肯总统、迈克尔·乔丹、恺撒大帝，“Ooh la la，You‘re my superstar……I’m your biggest fan，It‘s true”，熟女的口吻，有少女般的膜拜，这些男人是有多么伟大？合唱的名单里，赫然还有她大女儿Lola Leon。
令她转型电子音乐的成功力作《Ray Of Light》的制作人William Orbit多年后再次合作，显然是希望他在电音方面的功力能够给这张“啦啦队”唱片带来活力；再看《Gang Bang》，在作者名单里面甚至有英国歌手Mika——他是八个(！)联合创作人之一，他的缤纷卡通世界跟属于少女的啦啦队也不谋而合。“喜新厌旧”、不断更换监制及合作伙伴的女王，旨在吸纳新潮流元素，不断创造新意。(来源：南方都市报 南都网)
唱片甫上榜便成为Billboard冠军，同时成为她第八张美国冠军大碟。从1982年的首张单曲《Everybody》登录Billboard开始，不知不觉，女王已经纵横乐坛30年，红颜不老。
Fun. 《Some Nights》
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《We Are Young》有Janelle Monae助力，戏味足，但真要感谢《欢乐合唱团》去年年底的翻唱，这真是一种“随机”的好运，可遇不可求，其后的汽车广告主题曲也接力助势，不然真的不那么容易成为大热。唱片充满复古趣味，摇滚为基调，有舞曲的挑逗，很有快乐的渲染力，类似“剪刀姐妹”。也有人将他们与Mika比较，那种天真童趣确实与Mika缤纷多彩的卡通世界有得一比。而点题曲《Some Nights》就像Queen乐队，主唱声音也像Freddie Mercury。
Katie Melua 《Secret Symphony》
虽说每次新碟都是差不多的风格调性，在当下的流行乐坛，她的“不变”仍然是惊喜纷呈的。一贯的忧郁、内敛、苍凉，老气横秋。在原创曲目之外，还选取了包括《Gold In Them Hills》(Ron Sexsmith)、《Nobody Knows You》(Jimmie Cox)等别人的歌来翻唱，不算热门曲目，果然是个真心爱听歌的姑娘。其中来自法国经典香颂的《All Over The World》很精彩，贴近原版，不浮躁，很真实。
Roberta Flack 《Let It Be……Roberta》
经典黑人Soft Jazz/Soul女歌手Roberta Flack，拥有《Killing Me Softly With His Song》等多首金曲代表作，顺滑优美的骚灵嗓音让人迷醉，全盘翻唱Beatles作品的《Let It Be Roberta》，没有一味“卖靓声”、走捷径，几乎每首歌曲都采用了不同曲风，挑战了原本的风格，Roberta Flack打破陈规，注入新意，将披头的歌曲带入21世纪，制作了一张动静皆宜、风格多元化的专辑。
Paul McCartney 《Kisses On The Bottom》
主打爵士情歌，有翻唱有原创，封面上的巨大花束，简直就是为情人节而设，唱片中甚至有首歌就叫《My Valentine》，歌曲挺舒服，Paul也不显老态，轻松自如，是及格有余的好爵士，被视作披头士当中的偶像派的他，实力也不容置疑；他第一次整张唱片走爵士风格，听下来，味道很正，虽然已经七十高龄，唱片中并没有打沧桑老迈的牌，他的声音依然是年轻的。
Incognito 《Surreal》
从上世纪九十年代开始，他们就是Acid Jazz界的代言人；来到今天，他们几乎就是硕果仅存的“酸爵士”活化石。一直被视作放客(Funk)、灵歌(Soul)、爵士三位一体的标杆，即便现在听到这种二十年前风靡一时的“旧式”音乐，仍然是亲切而惬意的。无疑，Acid Jazz中的Funk成分的轻松、Soul的感性好歌喉、爵士的随性调性，营造了阳光清风般的无忧零压力感，灵魂人物Bluey Maunick带来两个新的客席歌手，被称为“英国John Legend”的Mo Brandis和年轻的天才女歌手Natalie Williams，又是一种新鲜感。
Macy Gray 《Covered》
《Covered》立意上耳目一新，甚至是振聋发聩的；在近三十年的流行歌曲中挑选蓝本来翻唱，大部分是摇滚乐队经典，包括Radiohead、Metalica、Arcade Fire、Yeah Yeah Yeahs等。最瞩目的莫过于“收音机头”的成名曲《Creep》，Macy版更为摇滚，还结合了后期Radiohead的电音风格，承上启下、意味深长。
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另外一首巨作，是金属摇滚班霸“Metalica”的《Nothing Else Matters》，原曲是乐队难得的一首抒情曲目，梅西演绎出布鲁斯摇滚的味道，保留个性的同时，对普通乐迷来说，是更加“好听”的；让这首旋律优美的金属情歌，借尸还魂，在另一副灵歌躯壳中焕发新生。
Michael Kiwanuka 《Home Again》
英国灵歌与美国不同，尤其爱独辟蹊径，调入各类元素。乌干达裔新晋灵歌手Kiwanuka，去年年初推出单曲和EP，慢热地积攒人气，吸引了年度流行女王Adele的注意，应邀参与多站巡演，今年年初被选为“BBC Sound 2012”冠军，在评论界享有盛誉。独具特色的根源民谣，融入感情充沛的灵歌中，很感人。
Esperanza Spalding 《Radio Music Society》
“卖嗓”为生的灵歌界，不时会有“怪咖女郎”出现，斯帕丁绝对是其中一员。天生好声音，游刃有余的唱腔，其实唱些“安全”的“大歌”便很容易就很红，可她偏不。百转千回，高升低旋，每一首歌都在挑战自己，也挑战听者，好此道者自能闻到阵阵幽香。历时近百年的爵士音乐，到今天已经难得有新意，这张爵士灵歌唱片，很惊艳。
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